Jak prodat vycpaného žraloka za 12 milionů dolarů

Popis knihy:

Tato kniha byla nabídnuta jako recenzní výtisk nakladatelstvím KNIHA ZLIN a vybrala jsem si ji hlavně z toho důvodu, že slibovala náhled do světa marketingu v oblasti současného umění. Rozhodně svého výběru nelituji, protože si myslím, že by po knize měli sáhnout nejen všichni ti, kteří se pohybují ve vodách PR a marketingu, ale i všichni ostatní, kdo mají chuť se ponořit do tohoto fascinujícího světa a číst s otevřenými ústy od začátku do konce.

Odpověď na otázku, jak je možné prodat vycpaného žraloka za tak vysokou částku, nabízí autor hned v úvodu knihy a jednotlivé důvody rozvíjí v dalších kapitolách. Žralok, který byl v aukci prodán bohatému finančníkovi Stevu Cohenovi za 12 milionů dolarů se řadí do kategorie konceptuálního umění, tzn. že autor přináší koncept/ideu/myšlenku, ale pravděpodobně na dílo ani nesáhne (zato 70 asistentů v jeho továrně má plné ruce práce s naplněním jeho vize). Jedná se o vypreparovaného žraloka tygrovaného (který byl koupen na inzerát) neumě naloženého do formaldehydu, který díky nekvalitě zpracování přišel později o kůži a ploutev, zvrásnil a začal nahnívat. Jak je možné (s prominutím) takový humus prodat za miliony dolarů?

To proto, že autorem je jeden z nejznámnějších umělců současnosti Damien Hirst, název díla zní Fyzická nemožnost smrti v mysli někoho živého (který mu dává smysl), dílo prodával reklamní magnát a slavný sběratel Charles Saatchi ve večerní aukci v jednom ze dvou nejznámnějších aukčních domů - Sotheby's, který ho koupil od nejslavnějšího obchodníka s uměním na světě Larryho Gagosiana, zajímali se o něj přední světová muzea (jako Tate Modern) a další významní sběratelé, psaly o něm všechna důležitá periodika a umělecké časopisy (deník The Sun "nehorázná cena za rybu bez hranolků") a okamžitě byl zařazen do stylu "shock art", čímž se dílu přiřadil kontext, dokonce byl prohlášen za symbol skupiny Young British Artists a nejvýznamnější dílo současného umění 90. let. Všechny tučně vyznačené výrazy a jména jsou odpovědí na naši otázku. Jedná se totiž o značky, které vám řeknou, že cena 12 milionů dolarů za vycpanou rybu je zcela adekvátní. 

Branding a peníze jsou dvě věci, které hýbou světem současného umění. Když zajdete do prodejní galerie, nebo na předaukční výstavu, celkem jistě se vám tam nebude 90% vystavených děl líbit. Ale když budete chodit častěji, tak vás galerie a aukční síně naučí, co se vám líbit má. A líbit se vám to bude, protože pokud obchodujete s umění, děláte to hlavně proto, že to podporuje váš společenský status a navíc je to dobrá investice.

"Hirst také proslul svým výrokem z výstavy v Gagosianově galerii v New Yorku v roce 1996, kde jeho kontroverzní exponát sestával ze dvou nakrájených krav naložených do dvanácti nádrží formaldehydu. Název dotyčného díla zněl Určitá úleva získaná přijetím všudypřítomných lží. Když Hirsta požádali, aby název vysvětlil, řekl, že to znamená 'tohle stojí hromadu peněz'." 

Tvrdí se, že dnes už nezáleží na tom, jaká je kvalita, velikost, náročnost nebo zpracování díla, záleží na galeriích, aukčních síních, na muzeích, na kriticích, na veletrzích s uměním, na umístění díla na výstavě, na sběratelích, na významných kontaktech, na licitátorech, na lustru na večerní aukci (když nikdo nepřihazuje, loví se tzv. z lustru), na trendech, na soupeření USA, Bitánie, Ruska a Číny, na brandu autora (doslova se v knize uvádí značkový autor nebo značková galerie apod.). A na tom všem záleží díky marketingu a brandingu.

Ponořte se do světa plného intrik, tajných prodejů, seznamu čekatelů, slepých nákupů, chytře sestavených prodejních katalogů, rádoby odborníků, mecenášů, slev, záruk, VIP aukcí a historek ze zákulisí. Buďte svědky toho, jak dílo Jacksona Pollocka odsunulo do pozadí Picassa a Klimta, jaký význam mají dnes impresionisté, jak si stojí Warhol, jak můžete nakoupit za 25 000 a za rok prodat za 1,2 milionů. Není to jen kniha o umění, je to hlavně kniha o reklamě a brandu. A co všechno si z ní můžeme odnést my, obyčejní smrtelníci? Víc, než si myslíte:)

"Jak se ostatním výtvarníkům, kteří se nejmenují Damien Hirst, daří projít všemi těmi branami? Většinou je to pomocí prací, které jsou silně kreativní, inovační a šokující, spíše než tradičním uměním kreslířským a malířským. První vycpaný žralok přilákal větší pozornost a rozhodně víc peněz než tisící výborná malba barevných ploch. Když Marcus Quinn udělal odlitek své hlavy z vlastní zmrazené krve nebo Marcus Harvey portrét vražedkyně malých dětí Myry Hindleyové z otisků dětských ručiček, každý z nich vyvolal mnohem větší pozornost, než se jim mohlo podařit jakýmkoliv konvenčnějším výtvarným dílem." 

"Portrét přitažlivé ženy nebo dítěte se prodává lépe než portrét starší ženy či ošklivého muže. Warholova Oranžová Marilyn utrží dvakrát víc než jeho Richard Nixon stejných rozměrů. Na barvách také záleží. Vedoucí sekce současného umění s Christie`s International Brett Gorvy tvrdí, že v pořadí barev od nejlépe prodejných k obtížně prodejným je na prvním místě červená, pak bílá, modrá, žlutá, zelená a poslední je černá. Když ale přijde na Andyho Warhola, zelená se dostává do popředí. Zelená je barva peněz. Syté barvy se prodávají lépe než bledé. Horizontální plátna lépe než vertikární. Nahota se prodává lépe než cudnost a ženské akty mnohem více než mužské. Figurativní práce se prodávají lépe než krajiny. Zátiší s květinami má vězší hodnotu než než zátiší s ovocem a růže jsou dražší než chryzantémy. Poklidná voda přidává na hodnotě (vzpomeňte Monetovy Lekníny), rozbouřené vody jsou levnější. Ztroskotané lodě se prodají ještě za míň..."

A to vše jde stranou, když do hry vstupuje nějaká značka, protože Saatchi by jistě prodal jablko s chryzantémami, které drží stařec na pozadí rozbouřeného moře za ponurého večera od Damiena Hirsta za několikamístnou sumu.  

Nezobrazuje-li se vám video, klikněte ZDE. 

Úryvek z knihy: nezadán

• Přidat komentář
• Verze pro tisk